Александр Журбин в блиц-интервью «СП»: Не мог отказаться от возможности посетить таинственные «Бэлц»

В напряжённом графике мероприятий по случаю открытия фестиваля «Свидание с Россией» один из его участников известный композитор Александр Журбин нашёл небольшую паузу и дал короткое эксклюзивное интервью нашему изданию.

— Что Вас побудило приехать на фестиваль в город Бельцы?

— Я очень много слышал про этот город, а побудило само название города — Бэлц! Постоянно на слуху строки из песни: «штетелэ Бэлц». Эти строки так врываются в сознание, что, услышав о возможности посетить таинственные «Бэлц», не мог отказаться.

По природе, я — авантюрист и путешественник, люблю новые места. Я успел объездить весь земной шар, правда, я не преувеличиваю! Был в Австралии, Новой Зеландии, Аргентине, Бразилии, во многих странах Африки и, конечно, во всей Европе и Азии. Я подумал, что был в самых удивительных уголках планеты, а в Бельцах — нет. Как это так? А тут ещё «штетелэ Бэлц» вспоминается… И тогда я решил исправить положение. А теперь могу гордо поставить галочку на карте, что я и здесь был.

— Какие у Вас впечатления от первого визита?

— Город и люди у вас гостеприимные. Публика понимающая, заинтересованная. По взглядам в зале было заметно, что они увлечены. Очень порадовало, что собрались люди разных возрастов и что поколение постарше и даже помоложе знали и пели песни, написанные мною много лет назад.

— Бельцы не избалованы визитами известных деятелей искусства. Что бы Вы могли сказать бельчанам о современных тенденциях в искусстве?

— Вы знаете, это очень интересный вопрос. На него можно отвечать часов шесть или даже двое суток. Я не только композитор, но и писатель, я написал восемь книг и собираюсь выпускать девятую. Меня крайне интересует современное искусство. Но, чтобы понять современность, необходимо знать историю. Что было раньше, что послужило причиной изменений и на что раньше ставился акцент.

Для начала стоит вспомнить об эпохе Возрождения, это был XV век. Хотя по-итальянски называется «кватроченто» и означает «четырнадцатый век», вероятно, потому что Раннее Возрождение твёрдо укрепилось в 1420 году. Но тогда действительно всем было ясно, что наступило Возрождение: одновременно появились и Микеланджело и Леонардо да Винчи и многие другие гениальные художники. Далее наступил период Реформации, затем реализма, после — романтизма, импрессионизма, экспрессионизма, авангардизма, модернизма…. Но сейчас невозможно понять [что следует за чем], всё существует одновременно. Уже нет никаких направлений конкретно.

— И всё-таки, по-Вашему, какое направление сейчас является ведущим в искусстве? Какое у Вас к нему отношение?

— Ведущим сейчас, однозначно, является такое своеобразное направление, которое называется «гламур». Вы знаете, меня это очень огорчает. Все «гламуризируется», без этого нет современного искусства.

Примечательно будет рассказать о самом крупном художнике сейчас — это Дэмьен Хёрст. Он самый популярный по одной простой причине — его картины стоят миллионы долларов, его работы пестрят роскошью и внешним блеском. Я был на его выставке в Америке. Именно это и называется «гламуризироваться».

Лидия Ходакова

Ступени Подъема

Александр Борисович Журбин (род. 7 августа 1945, Ташкент) — советский и российский композитор, заслуженный деятель искусств РФ (2003). Является членом Союза композиторов России, а также Союза кинематографистов России, Союза театральных деятелей РФ и Союза писателей России.

С 1970 по 1977 год жил в Ленинграде, где поставил «Орфея и Эвридику» — первую советскую рок-оперу (написана в 1975 году, поставлена ансамблем «Поющие гитары»).

Сочинил пять симфоний, концерты для фортепиано с оркестром (1972), концерт для альта с оркестром (1974), концерт для виолончели с оркестром «Иерусалим» (1995), концерт для скрипки с оркестром (1999), два квартета, фортепианный квинтет, сонаты, ряд произведений камерной музыки, а также вокальных циклов, ораторий и кантат.

Написал музыку к 40 фильмам («Эскадрон гусар летучих», «Женатый холостяк», «Колье Шарлотты», «Джек Восьмеркин — американец» и др.)

Кроме того, работал в жанре лёгкой эстрадной музыки. Написал около двухсот песен, в том числе «Мольба», «Песня о счастье», «Лошадка — жизнь», «Все к лучшему», «Послевоенное танго», «Тучи в голубом».

С 2007 года — ведущий телепередачи «Мелодии на память» на НТВ. Является также автором и ведущим радиопередач: «Звуки мюзикла» (2008—2011) и «Музыкальные перекрёстки» (с 2011) на радиостанции «Орфей», а также колумнистом газеты «Известия» (с 2010).

Лауреат Национальной премии «Музыкальное сердце театра» в номинации «Лучшая музыка (композитор)» (2007). Награждён Орденом Почёта (2010).

Участник общественного совета Российского еврейского конгресса.

По материалам Википедии

Справка-пояснение

«Майн штетелэ Бэлц» («Моё местечко Бельцы») — песня на идише, была написана композитором Александром Ольшанецким и поэтом Яковом Якобсом в 1932 году в Нью-Йорке для спектакля "Песня из гетто". До сих пор ведутся споры о том, какому все-таки городу посвящена песня: Белз в Польше или Бельцам в Молдове. Однако следует учитывать, что и Иза Кремер, для которой собственно создавалась композиция, и Александр Ольшанецкий — уроженцы Бельц.

Возрождение, или Ренессанс — имеющая мировое значение эпоха в истории культуры Европы (XV—XVI вв.). Отличительная черта эпохи Возрождения — светский характер культуры, её гуманизм и антропоцентризм (то есть интерес, в первую очередь, к человеку и его деятельности).

Кватроченто — общепринятое обозначение эпохи итальянского искусства XV века, соотносимой с периодом Раннего Возрождения. Кватроченто характеризуется расцветом архитектуры, живописи и скульптуры.

Гламур (от англ. glamour, буквально — шарм, очарование, обаяние) — эстетический феномен, основанный на принципах гедонизма и связанный с культурой массового потребления, модой и шоу-бизнесом. Для мировоззрения гламура характерны акцент на роскошь и внешний блеск.

Дэмьен Стивен Хёрст — английский художник, предприниматель, коллекционер произведений искусства.