- Собственной Персоной
«Технологии не заменят эмоции»: креативный фотограф из Бельц о творчестве и особенном стиле
Фотограф с уникальным стилем, родом из Бельц, Андрей Апопий, студент Ясского университета имени А. И. Кузы, рассказал «СП» о своем творческом пути, источниках вдохновения и планах на будущее. Он также поделился размышлениями о развитии своего авторского стиля, поиске идей и о том, как фотография помогает ему передавать эмоции, рассказывать истории через объектив и сочетать творчество с музыкой.
«Ближе всего мне портретная и уличная фотография»
— Фотография вошла в мою жизнь не сразу. Я понял, что люблю фотографировать ещё в возрасте 5–6 лет. Тогда у меня был планшет, с помощью которого я с огромным энтузиазмом снимал всё, что привлекало моё внимание: природу, людей, случайные моменты повседневности. Эти простые кадры стали для меня чем-то большим, чем просто воспоминания — они были способом видеть мир иначе.
Более серьёзно заниматься фотографией я начал осенью 2021 года. Именно тогда я впервые взял в руки настоящую камеру и решил сфотографировать мою одноклассницу, которая, увидев мои снимки, сказала, что у меня есть талант и посоветовала попробовать себя в роли фотографа. Её слова стали для меня тогда своеобразным толчком.
Одним из самых ценных этапов моего творческого пути стало участие в 2023 году в National Geographic Photo Camp — уникальном проекте, направленном на построение мостов между сообществами и преодоление культурных различий. Этот опыт стал для меня не просто школой мастерства, но и открытием силы визуального искусства как инструмента объединения людей. Я не только развил свои навыки, но и научился видеть глубину в лицах, эмоциях и историях тех, кого я снимал.
Андрей в National Geographic Photo Camp, где открыл для себя силы визуального искусства как инструмент объединения людей.
«В фотографировании важнее всего креативность»
— В своей работе я люблю экспериментировать со стилями, но особенно близки мне портретная и уличная фотография. Я считаю себя портретным фотографом, ведь именно через лица можно передать целый мир эмоций и характеров. Мой творческий процесс — это долгий, но всегда вдохновляющий путь. Идеи для съёмок приходят по-разному: иногда внезапно, словно вспышка, а иногда формируются медленно, шаг за шагом, пока я не нахожу то самое место и ту самую модель, которые оживят мою задумку.
Для съёмки я использую камеру Olympus OM-D E-M10 Mark III и два объектива: универсальный (14–42 мм f/3.5–5.6), который подходит для широкого спектра задач, и светосильный (45 мм f/1.8), идеально передающий глубину и мягкость портретов.
Если меня спросят, что важнее в фотографии — техника или эмоция, я отвечу: креативность. Камера и объективы — это всего лишь инструменты. С годами мой стиль менялся и эволюционировал. Если раньше меня привлекал ретростиль, то теперь я тяготею к более современным и концептуальным решениям. Я уделяю больше внимания идее, композиции и атмосфере кадра, стараясь, чтобы каждая фотография не просто выглядела красиво, но и рассказывала историю.
Фотограф тяготеет к более современным и концептуальным формам фотографии.
«Мне нравится делать публикации особенными»
— Моим главным источником вдохновения является природа — ведь она тоже художник, создающий бесконечные шедевры. В природе есть всё: цвета, линии, свет и эмоции. Если говорить о людях, чьё творчество меня вдохновляет, то это фотограф Лилия Куницкая*, чьи работы наполнены нежностью и утончённой эстетикой. Среди местных артистов меня вдохновляет Дана Присэкару* — её стиль и подача в работах всегда дарят ощущение спокойствия и гармонии. Я давно слежу за ними в социальных сетях и нахожу в их творчестве мощный импульс для собственного развития.
Кстати, я и сам активно продвигаю своё творчество в соцсетях. Мне нравится делать публикации особенными, поэтому я придумал необычный способ представлять свои фотографии: подбирать к ним песни, которые вдохновили меня или соответствуют вайбу съёмки. Одним из таких постов стала серия под песню Ирины Римес «Dudadu». Я выложил её в TikTok, и результат превзошёл все ожидания — видео набрало около 90 тысяч просмотров, а самой приятной неожиданностью стал лайк от Ирины Римес. Такие маленькие победы придают мне сил и напоминают, что я на правильном пути к своей мечте.
Фотографии, набравшие около 90 тысяч просмотров и лайк от Ирины Римес.
Однако мои самые ценные фотографии — это серия снимков с моей бабушкой. Эти кадры дороги мне не только своей визуальной красотой, но и глубокой эмоциональной связью. В них — целая история нашей семьи, тепла и любви.
Конечно, бывают моменты, когда вдохновение покидает меня. Но я никогда не спешу и не заставляю себя снимать через силу. Я убеждён: настоящее искусство приходит только естественно. Если идеи не рождаются, я просто жду. И обязательно наступает момент, когда вдохновение возвращается — яркое и настоящее.
Бабушка Андрея, запечатленная в кадрах спонтанной фотосессии.
«Доверие — это ключ к живым, искренним кадрам»
— Для меня в работе с моделями важнее всего — коммуникация. Общение создаёт комфортную атмосферу и помогает раскрыть человека перед камерой. Я всегда стараюсь слушать и слышать своих моделей, ведь доверие — это ключ к живым, искренним кадрам. Конечно, бывают и сложные клиенты. Но я всегда помню: все люди разные, и в любой ситуации главное — оставаться спокойным и искать общий язык. Я считаю, что открытый диалог способен решить почти любую проблему.
А съёмочный процесс иногда преподносит неожиданные приключения. Одна из самых забавных ситуаций произошла прошлым летом. Мы снимали на ферме, заехали на машине слишком далеко, и вдруг местные собаки решили повеселиться и утащили тапочки модели! В итоге мы долго смеялись и получили не только классные кадры, но и весёлые воспоминания.
Фотосессия, на которой произошёл забавный эпизод с собаками и похищенными тапочками.
«Самые ценные кадры — это те, в которых есть жизнь»
— Для меня фотография — это прежде всего умение поймать момент, а не создать его искусственно. Я верю, что подлинные эмоции невозможно сыграть — их можно только прожить. И поэтому мои самые ценные кадры — это те, в которых есть жизнь: искренний взгляд, случайная улыбка, тепло прикосновения.
Если бы мои фотографии можно было услышать, они звучали бы как инди-поп с мощными фолковыми нотами — мягкие, проникновенные, с атмосферой лёгкой меланхолии и теплоты. Это была бы музыка в духе Ланы Дель Рей*, нежная и задумчивая, но с искренними фолковыми оттенками, как в песнях Ирины Римес.
Музыка для меня — не просто фон, это вдохновение и часть творческого процесса. Часто именно мелодия задаёт настроение будущей съёмке, помогает передать эмоцию и атмосферу. Например, я люблю представлять, какая песня зазвучала бы в момент съёмки — и это отражается в моих кадрах.
А если бы мои снимки стали фильмом, то это было бы молдавское кино начала XX века — простое, атмосферное и полное души. Картина о жизни молдавского народа: о быте, традициях, любви и искренних моментах. Без пафоса, но с глубиной — через детали, лица и мимику. Мне близка идея показать красоту обычного, сохранить её в кадре так, чтобы зритель почувствовал тепло и историю за каждым снимком. Каждая из этих локаций стала для меня не просто фоном, а полноценным участником творческого процесса.
Если бы у меня появилась возможность путешествовать во времени с камерой, я бы отправился в две совершенно разные эпохи. Первая — это время жизни моих прапрабабушек. Мне хотелось бы запечатлеть их повседневность: простые моменты, быт, улыбки и тепло семейных традиций. Эти кадры стали бы для меня самым личным и дорогим наследием. Вторая — эпоха Ренессанса. Я бы запечатлел величие архитектуры барокко, грандиозные соборы и балы, где люди в изысканных нарядах кружатся в танце. Мне интересно было бы поймать тот дух эпохи, где искусство и красота переплетались в каждом уголке.
Андрею важна идея запечатлеть красоту простого, чтобы зритель увидел за кадром тепло и историю.
«Фотография всегда останется моим самым любимым занятием»
— Сейчас я учусь на втором курсе факультета биологии Ясского университета имени А. И. Кузы. С детства меня привлекала медицина и всё, что с ней связано, но я решил начать свой путь с изучения биологии. В то же время фотография заняла особое место в моей жизни. Сейчас я рассматриваю её как хобби, но подхожу к нему серьёзно: активно пополняю портфолио, пробую разные стили съёмки и осваиваю новые навыки, не только в Бельцах, но и в Яссах. Возможно, когда-нибудь это станет моей профессией, но даже если нет — фотография всегда останется моим самым любимым занятием вне основной работы.
В следующем году я хочу создать как можно больше искусства: воплотить необычные концепции и познакомиться с другими фотографами и художниками. Я не занимаюсь съёмкой обычных мероприятий, таких как свадьбы или кумэтрии, — это не моё направление. Но одна из моих самых больших мечт — провести съёмку жениха и невесты на природе, на закате. Этот образ давно живёт в моей голове, и я обязательно его воплощу в жизнь. Для меня это не просто свадебная фотосессия, а возможность создать настоящую историю через свет, цвет и эмоции.
Мечта фотографа Андрея — снять жениха и невесту на природе. Для него это шанс создать историю через свет, цвет и эмоции.
Мой совет начинающим фотографам — не останавливаться. Делайте как можно больше снимков, ведь я убеждён: «практика всегда важнее теории». Ошибки неизбежны, но именно они помогают найти свой стиль и улучшить мастерство. Конечно, такие технологии, как ИИ, дроны и VR, меняют мир фотографии. Но я верю, что никакие технологии не заменят эмоции, которые рождаются во время съёмки. Для меня фотосессия — это как визит к психологу: важен не только результат, но и сам процесс, атмосфера, которую мы создаём вместе с моделью.
*Справка-Пояснение
Лилия Куницкая — талантливый фотограф из Харькова, Украина, в настоящее время проживающая в Польше. Она известна своими атмосферными и концептуальными работами, часто вдохновленными эстетикой СССР. Ее творчество выделяется продуманной постановкой кадра и уникальной обработкой фотографий.
Дана Присэкару — концептуальный и рекламный фотограф, специализирующийся на съемке людей и повседневной жизни. Она работает в Кишиневе. В своей работе Дана сочетает творческий подход с профессиональной постобработкой, создавая уникальные и запоминающиеся образы.
Лана Дель Рей — американская певица, автор песен и поэтесса, известная своим меланхоличным стилем, атмосферной музыкой и текстами о любви, славе и американской культуре.
Сабрина Тхор
Фото из архива героя
Если вы хотите продолжить получать честную и объективную информацию на русском и румынском языках, поддержите «СП» финансово на Patreon!
Помогите нам создавать контент, который объективно информирует и способствует положительным изменениям в Молдове. Поддерживая нашу независимость, вы помогаете развитию честной и качественной журналистики в стране.
Кроме того, что вы поможете нам, вы получите приятные бонусы в виде просмотра нашего сайта без надоедливой рекламы, а также подарков с логотипом «СП»: сумок, кружек, футболок и не только.